46. Bundeswettbewerb Gesang Berlin für Musical/Chanson 2017

Der Deutsche Bühnenverein ist die kulturpolitische Interessenvertretung der Theater und Orchester, wurde 1846 gegründet und ist somit einer der ältesten Theaterverbände der Welt. Sein Ziel ist es, die Vielfalt der deutschen Theater- und Orchesterlandschaft und deren kulturelles Angebot zu erhalten, zu fördern und fortzuentwickeln. Zu den Aufgaben des Bühnenvereins gehören die Beobachtung der Spielpläne ebenso wie die Beteiligung an Gesetzgebungsverfahren und an der Diskussion über die Zukunft des Ensemble- und Repertoiretheaters. Er gibt jährlich die Theater- und Werkstatistik mit allen relevanten Daten der Theater in Deutschland, Österreich und der Schweiz heraus sowie seit 1909 die Zeitschrift „Die Deutsche Bühne“. Der Deutsche Bühnenverein ist außerdem der Arbeitgeberverband der deutschen Theater und Orchester.

Im BDG e. V. haben sich Gesangspädagogen aus den Bereichen Hochschule, Musikschule und privatem Gesangsunterricht mit dem Ziel zusammengeschlossen, die Gesangspädagogik in nationalem und internationalem Austausch zu fördern und sich zudem für junge Gesangsbegabungen einzusetzen. Auf kulturpolitischer Ebene setzt sich der BDG zusammen mit dem Deutschen Musikrat und anderen großen Fachverbänden für die Förderung des Singens in unserer Gesellschaft ein.
Als größter europäischer Verband ist der BDG Mitglied der EVTA (European Voice Teachers Association) und hilft beim Aufbau eines europäischen Netzwerkes für fachlichen Austausch und zwischenmenschliche Begegnungen.
Die BDG-Stiftung Gesang wurde 2010 ins Leben gerufen, um die Kunst, Kultur und Pädagogik von Singen und Gesang zu bewahren, zu pflegen und fortzuentwickeln. Sie dient dem allgemeinen Interesse am Gesang und dem Singen in allen Altersstufen. Die Ziele der Stiftung werden u. a. durch Herausgabe von Fachpublikationen, durch Tagungen, Kurse und Kongresse, durch die Vergabe von Forschungsaufträgen und durch die Vergabe von Preisen und Stipendien verwirklicht.

Seit nunmehr über 25 Jahren ist die Berliner „Bar jeder Vernunft“ eine Institution für anspruchsvolle Unterhaltungskunst mit Schwerpunkt in den Bereichen Chanson und Musical-Comedy.

Seit ihrer Gründung im Jahre 1992 hat die „Bar jeder Vernunft“ dabei Künstler-Persönlichkeiten wie Meret Becker, Georgette Dee, Cora Frost, Pigor und Eichhorn, Die Geschwister Pfister und Malediva – um nur einige zu nennen – entdeckt, gefördert und überregional bekannt gemacht. Ihre Namen sind untrennbar mit dem der „Bar jeder Vernunft“ verbunden und stehen für Eigenwilligkeit, Unverwechselbarkeit und Individualität in Vortrag und Interpretation.

Der Preis der „Bar jeder Vernunft, Berlin“ wird verliehen für eine außergewöhnliche Bühnenpersönlichkeit und eigenwillige Darbietung.

Darüber hinaus gibt die „Bar jeder Vernunft“ ausgewählten Preisträger*innen die Möglichkeit, sich im Folgejahr, am 26. November 2018, mit einem gemeinsam erarbeiteten Abend im Spiegelzelt der „Bar jeder Vernunft“ in der Schaperstraße zu präsentieren.

Die Walter und Charlotte Hamel Stiftung ist als gemeinnützige Stiftung im Jahre 2004 aus dem Nachlass der Opernsängerin Charlotte Hamel gegründet worden. Sie wollte junge Künstler der klassischen Musik, insbesondere des klassischen Gesangs, fördern. Diesem Stiftungsgedanken folgend, werden inzwischen verschiedene, vielversprechende Projekte unterstützt. Die Hamel Stiftung ist bestrebt, durch Spitzenförderung hochtalentierte junge Sängerinnen und Sänger zu entdecken und sie in verschiedenen Phasen ihrer Ausbildung und darüber hinaus gezielt zu fördern. Das Engagement der Stiftung in verschiedenen Förder-Netzwerken wird realisiert durch Stipendien, Sonderpreise bei bedeutenden Gesangswettbewerben, Meisterkurse für Gesang, Einzelförderungen und projektbezogene Unterstützungen.

Die Walter Kaminsky-Stiftung wurde 1975 ins Leben gerufen. Ein Teilbereich ist der Förderung des Nachwuchses im deutschen Musikleben mit dem Schwerpunkt Gesang gewidmet.

Die von der Schauspielerin und Diseuse Tatjana Sais ins Leben gerufene Günter-Neumann-Stiftung hat u. a. die Aufgabe, junge Nachwuchskünstler auf den Gebieten Chanson und Song, Musical und Kabarett zu fördern. Im Andenken an den großen Berliner Kabarettisten, Autor und Komponisten, den “geistigen Vater” der Insulaner, Günter Neumann, sollen junge deutschsprachige Talente der leichten Muse finanziell unterstützt werden.
So förderte die Günter-Neumann-Stiftung von 1983 bis 1985 finanziell die Erprobung des Studienganges „Musical“ an der damaligen Hochschule der Künste (jetzt Universität der Künste) Berlin. Nach Etablierung dieses Studienganges hat die Stiftung laufend von der Hochschule vorgeschlagene Studenten finanziell unterstützt. Für den Bundeswettbewerb Gesang Berlin stiftet sie seit 1985 namhafte Preise.

Die Witwe des Komponisten Walter Jurmann, die 90-jährig in Los Angeles lebt, stiftet seit 2011 im Angedenken an ihren Mann den Walter Jurmann-Preis. Er soll junge Sänger des Landes, in dem Jurmann seine Karriere begann, fördern und ermutigen.
Der 1903 in Wien Geborene erlebte seine ersten großen Erfolge im Berlin der 20er und 30er Jahre, wo er zunächst Schlager schrieb („Veronika, der Lenz ist da“ wurde zur Erkennungsmelodie der Comedian Harmonists) und einer der wichtigsten Tonfilm-Komponisten wurde. Die großen Sänger und Schauspieler seiner Zeit interpretierten Jurmann: Richard Tauber, Theo Mackeben, Greta Keller, Hans Albers, der den Titel „Mein Gorilla hat ´ne Villa im Zoo“ interpretierte, Willy Fritsch und viele andere.
1933 verließ Jurmann aus politischen Gründen Deutschland und ging nach Paris. Auch hier komponierte er für den Film und schrieb zahlreiche Chansons (u.a. „Ninon“ oder „Le bistro du port“). Nur ein Jahr später wurde er von Louis B. Mayer, dem Chef von MGM, als Filmkomponist nach Los Angeles geholt. Ab 1935 komponierte er u.a. für Filme wie „San Francisco“ (der Titelsong ist heute die Hymne der Stadt), die Marx-Brothers-Filme „A Night at the Opera“ und „A Day at the Races“ und „ Meuterei auf der Bounty“. Seine Lieder „My Heart Is Singing“ und „Someone to Care for Me“ verhalfen Deanna Durbin zum Durchbruch; Judy Garland, Josephine Baker, Mario Lanza – viele Hollywood-Stars sangen Walter Jurmanns Songs. Mit „Windy City“ schrieb Jurmann 1946 ein Musical.
Walter Jurmanns Kompositionen schlagen eine musikalische Brücke zwischen Europa und Amerika, denn er war ein Weltbürger, für den Toleranz und Völkerverständigung sowie der Dialog zwischen den Generationen essentiell war. So heißt eines seiner letzten Lieder „A Better World to Live In“.
Auch heute wird Jurmann von vielen Interpreten weltweit gesungen, in Deutschland insbesondere von Max Raabe.
Informationen zu dem Komponisten und seinem Werk findet man auf der Homepage